UAS SEJARAH SENI RUPA KUNO

 

UAS SEJARAH SENI RUPA KUNO

1. Kebudayaan Dongsoon

Kebudayaan Dongson merupakan kebudayaan perunggu, yang berkembang di Sungai

Song Hong, Vietnam Utara. Kebudayaan ini merupakan kebudayaan yang berkembang

sejak pada tahun 1000-1 sebelum Masehi. Kebudayaan Dongson ini ternyata

terpengaruh dari kebudayaan Tiongkok. Tiongkok atau Cina pernah mengekspansi

wilayah di Tonkin, Vietnam. Hal ini dapat terlihat dari corak dan motif yang

berkembang sejak dinasti Han.

Kebudayaan masa Dongson bisa dikatakan sangat maju. Karena kelahiran zaman ini

manusia sudah beternak, bertani, dan membuat logam perunggu, seperti pisau, kali

dan gelang. Selain bertani, masyarakat Dongson juga dikenal sebagai masyarakat

pelaut, bukan hanya nelayan tetapi juga pelaut yang menjelajahi seluruh Laut Cina

dan sebagian laut-laut selatan dengan perahu yang panjang. Kebudayaan Dongson

ternyata sudah berlangsung pada masa neolitikum, Kebudayaan ini ditemukan sejak

ditemukannya nekara serta kuburan dari daerah Vie Khie, Lang Cha, Lang War.

Benda arkeologi dari Dongson sangat beraneka ragam, karena mendapat berbagai

pengaruh dan aliran. Hal tersebut tampak dari artefak kehidupan sehari-hari atau

peralatan bersifat ritual yang sangat rumit sekali. Benda seperti kapak dengan

selongsong, ujung tombak, pisau belati, mata bajak, topangan berkaki tiga dengan

bentuk yang kaya dan indah. Kemudian gerabah dan jambangan rumah tangga, mata

timbangan dan kepala pemintal benang, perhiasan-perhiasan termasuk gelang dari

tulang dan kerang, manik-manik dari kaca dan lain-lain. Semua benda tersebut atau

hampir semuanya diberi hiasan.

Bentuk geometri merupakan ciri dasar dari kesenian ini diantaranya berupa jalinan

arsir, segitiga dan spiral yang tepinya dihiasi garis-garis yang bersinggungan. Karya

yang terkenal adalah nekara Ngoc-lu yang kini disimpan di Museum Hanoi, serta

patung-patung perunggu yang sering ditemukan di makam pada tahapan terakhir

masa Dongson.

Jadi, dapat kita ketahui bahwa budaya logam ternyata sudah berkembang. Banyak kita

temukan bekal kubur terbuat dari logam, ini berarti mereka menghormati roh nenek

moyangnya yang sudah mati dengan barang yang berharga. Dari peninggalan mas

Dongso membawa pengaruh besar terhadap sejarah kesenian kuno di Nusantara.

Yang berkembang di Sumatra, Bali, dan Jawa.2. Dinasti Sanjaya dan Dinasti Syailendra

A. Perbedaan

 Dinasti Sanjaya

 Agama yang dianut agama Hindu.

 Dinasti Sanjaya merupakan penerus dari Dinasti Syailendra

 Dinasti Sanjaya didirikan pada tahun 132 oleh Sanjaya.

 Pusat Ibukota Dinasti Sanjaya yang utama adalah di Jawa Timur

 Dinasti Sanjaya diteruskan oleh Raja – Raja pada Kerajaan Mataram

 Raja yang memerintah pada Dinasti Sanjaya adalah berikut ini: Raja Rakai

Mataram sebagai pendiri dinasti, Raja Sri Maharaja Rakai Pikatan, Raja

Sri Maharaja Rakai Kayuwangi, Raja Sri Maharaja Rakai

Watuhumalang, Raja Sri Maharaja Watukara Diah Balitung, Raja Sri

Maharaja Daksa, Raja Sri Maharaja Rakai Wawa.

 Kehidupan ekonominya kurang berkembang karena tertutup dari dunia

luar

 Hasil kebudayaannya seperti bangunan-bangunan candi yang bercorak

Hindu (Candi Prambanan).

 Bukti sejarah Dinasti Sanjaya adalah prasasti Canggal pada tahun 732 M

(Pendirian Lingga sebagai lambang dewa Siwa), Carita Parahyangan

(tentang hal ikhwal raja Sanjaya), serta Prasasti Balitung (tentang nama

raja yang pernah memerintah selama Dinasti ini bertahan).

 Dinasti Syailendra

 Agama yang dianut agama Buddha.

 Dinasti Syailendra merupakan nenek moyang dari dari Dinasti Sanjaya.

 Berkuasa di Kerajaan Mataram Kuno sejak tahun 752

 Pusat Ibukota Dinasti Syailendra yang utama adalah di Jawa Tengah.

 Peninggalan budaya Dinasti Syailendra adalah Candi Borobodur.

 Raja yang memerintah pada Dinasti Syailendra adalah berikut ini: Raja

Santanu, Raja Dapunta Selendra, Raja Shima, Raja Mandiminak, Raja

Sanna.

 Peninggalan budaya Dinasti Syailendra sebagai sumber sejarah adalah

seperti Prasasti Kalasan,Prasasti Kelurak, Prasasti Ratu Boko, Prasasti

Nalanda.

 Berdasarkan pada bukti candi – candi, masyarakat Dinasti Syailendra

hidup secara teratur.

B. Pengaruh

Faktor pemersatu dinasti Sanjaya dan Syailendra adalah pernikahan antara Rakai

Pikatan dari Sanjaya dan Pramodharwardhani yang merupakan putri dari raja Dinasti

Syailendra yaitu Samarotungga. Dengan pernikahan ini pengaruh Hindu mulai terasa

di Kerajaan Mataram. Dari persatuan dua dinasti ini membawa pengaruh kepada

visual arsitektur bangunan candi di jawa, yang masing-masing memiliki ciri khas. Yaitu

perbedaan yang jelas pada candi Jawa Tengah dan Jawa Timur.3. Perbedaan Bentuk Candi di Jawa Timur dan Jawa Tengah

A. Ciri Candi Jawa Tengah

 Bentuk bangunannya tambun.

 Atapnya nyata berundak-undak.

 Puncak berbentuk ratna dan stupa.

 Gawang pintu dan relung berhiaskan kala makara.

 Reliefnya timbul agak tinggi dan lukisannya naturalis.

 Candi utama terletak di tengah halaman.

 Umumnya candi menghadap ke timur.

 Umumnya terbuat dari batu andesit.

 Contoh: Candi Borobudur, Prambanan, Mendut, Pawon, Ratu Boko,

Kalasan, Plaosan, Dieng, dan Candi Kompleks Gedung Songo.

B. Ciri Candi Jawa Timur

 Bentuk bangunan ramping.

 Atapnya merupakan perpaduan tingkatan.

 Puncaknya berbentuk kubus.

 Makara tidak ada, dan pintu serta relung hanya ambang.

 Relief nya timbul sedikit saja dan lukisan nya simbolis seperti wayang.

 Candi utama terletak di bagian belakang.

 Umumnya candi menghadap barat.

 Umumnya terbuat dari batu bata.

 Contoh: Candi Bajang Ratu, Brahu, Kidal, Jago, Kawi, Singosari dan Candi

Panataran.

4. Relief Candi

Relief singa dan burung pelatuk di Candi Borobudur

Candi Borobudur yang terletak di Magelang,

Jawa Tengah ini diperkirakan berdiri pada

abad ke sembilan. Candi ini memiliki 1.460

relief serta 540 stupa. Dalam sebuah

reliefnya, diceritakan bahwa Sang Budha

Gautama melakukan reinkarnasi menjadi

burung pelatuk. Burung itu suatu ketika

bertemu harimau yang kesakitan. Rahangnya

terselip tulang kijang yang baru ia makan.

Pelatuk mendekati harimau dan menolongnya. Tulang kijang pun lepas dan harimau tidak

lagi mengaum kesakitan. Tanpa lupa mengucapkan kata terima kasih, si loreng segera

berlalu. Pelatuk senang karena bisa membantu. Di lain waktu, pelatuk kesulitanmendapatkan makanan. Kemudian ia bertemu harimau yang pernah ditolongnya itu.

Tetapi harimau tidak mau berbagi makanan dengannya, bahkan mengusirnya. Pelatuk

sadar, jika berbuat baik tidak perlu diungkit kembali.

Motif hias singa pada candi Borobudur, selain berfungsi juga sebagai dwarapala, yakni

patung penjaga gerbang masuk candi, juga dipahatkan pada dinding sebagai hiasan. Motif

hias singa dalam bentuk relief itu, bagian ekornya bersambung dengan pola pilin yang

menjadi motif sulur. Kegemaran menggabungkan ekor binatang dengan motif

tumbuh-tumbuhan rupanya berlanjut terus, dan dapat ditemukan pada candi Jawa Timur

beberapa abad sesudahnya dalam bentuk hiasan medalion. Bahkan pola hias semacam ini

juga dijumpai pada beberapa ornamen di kompks masjid Mantingan Jepara abad ke XVI.

Beberapa motif kala, terutama tipe kala klasik awal lebih memperlihatkan wajah singa dari

pada muka raksasa

5. Sejarah Seni Rupa di Indonesia

Seperti yang kita ketahui, seni berarti keindahan yang dapat dinikmati oleh setiap

manusia, melalui indera manusia. Adanya keindahan itu menghadirkan seni,

khususnya seni rupa. Dari tahap-tahap perkembangan seni rupa di Indonesia, ada

beberapa kebudayaan yang mempengaruhi. Awalnya seni rupa sudah mulai muncul

di zaman prasejarah Indonesia. Terbukti dengan ditemuinya banyak penemuan dari

zaman ini seperti menhir, arca, punden berundak, dan sebagainya.

Pada zaman ini, seni rupa memiliki sifat yang sakral, tradisional, feodal, dan terbuka.

Selanjutnya, dimasuki jejak baru yaitu lahirnya kebudayaan Hindu Indonesia yang juga

turut mempengaruhi keberadaan seni rupa. Lahirlah berbagai seni bangunan, seni

patung, dan seni kriya di zaman ini.

Tak berhenti pada zaman itu saja, perkembangan seni rupa terus berlanjut pada masa

sejarah Islam di Indonesia. Ketika agama Islam mulai menyebar di Indonesia, ragam

seni yang mulai muncul yaitu seperti seni arsitektur, seni kerajinan, seni hiasan, dan

seni kaligrafi. Seni rupa Islam ini bersifat sakral, tradisional, dan bergaya etnis yang

perkembangannya dipengaruhi oleh kesenian asing.

Perkembangan selanjutnya memasuki tahap seni Indonesia baru. Seni rupa baru ini

semakin berkembang dengan didirikannya banyak sanggar-sanggar yang mendukung

perjalanan dari seni rupa di Indonesia.

6. Peninggalan Seni Rupa Kuno

A. Nekara perunggu

Nekara adalah gendang perunggu berbentuk seperti dandang berpinggang pada

bagian tengahnya dengan selaput suara berupa logam atau perunggu.B. Dolmen

Dolmen adalah meja batu tempat meletakkan sesaji yang dipersembahkan

kepada roh nenek moyang.

C. Swastika

Swastika ( 卐 atau 卍 ) adalah salah satu simbol yang paling disucikan dalam

tradisi Hindu, merupakan contoh nyata tentang sebuah simbol religius yang memiliki

latar belakang sejarah dan budaya yang kompleks sehingga hampir mustahil untuk

dinyatakan sebagai kreasi atau milik sebuah bangsa atau kepercayaan tertentu.

D. Lukisan prasejarah

Lukisan prasejarah (biasanya ditemukan di dalam gua) adalah coretan, lukisan,

atau cap yang terdapat di dinding gua atau tebing yang dibuat oleh orang-orang

purba sebagai medium untuk menyampaikan pesan atau catatan-catatan peristiwa.

Bentuk visual yang terdapat di dinding-dinding gua merupakan alat komunikasi

antarmanusia pada zaman dahulu

E. Pradaksina

Pradaksina adalah perjalanan mengelilingi Candi Borobudur searah dengan jarum

jam.

F. Padmasana

(Sanskerta: padmāsana) adalah sebuah tempat untuk bersembahyang dan

menaruh sajian bagi umat Hindu, terutama umat Hindu di Indonesia.

G. Mihrab

(Bahasa arab: Ώ΍έέϣ) adalah ceruk setengah lingkaran atau tempat kecil yang ada

di dinding paling depan masjid atau Musala yang menunjukkan arah kiblat dan

merupakan tempat untuk Imam memimpin shalat berjemaah